02. 파리 - 아랍문화원

 

아랍의 전통 문양 마슈라비아을 연상시키는 240여 개의 창문으로 꾸며져 있는 이 건물은 정교한 장치에 의해 햇빛 강도에 따라 자동으로 조절되는 카메라 조리개 같은 기능을 하고 있는 창문이 특징으로 원, 사각형, 육각형 등의 형태와 수학적인 정확함, 빛의 기하학적 아름다움이 어우러져 신비함을 느낄 수 있습니다.

 

 

▶ 햇빛 강도에 따라 빛이 조절되는 외관

<아랍문화원 외관 모습>
*출처: https://www.benoe.fr

<햇빛 강도에 따라 조절되는 조리개 같은 외관>

<가설구조물을 연상시키는 내부 모습>

<아라베스크 문양을 본 딴 조리개 판>
*출처: https://www.archdaily.com

 

 

에펠탑, 루브르박물관, 오르세 미술관, 노트르담 성당 등 중요 미술관과 건축물들은 파리를 동서로 가로지르는 센 강을 따라 세워진 것을 알 수 있습니다. 파리의 아랍문화원도 예외는 아니었는데요. 장 누벨, 질베르 레제네, 피에르 소리아와 아르쉬텍튀르 스튜디오의 공동 작업으로 건립된 이 건축물은 서구와 근동의 건축적 콘셉트를 조화시켰으며 유리와 알루미늄으로 건축된 지하 2층, 지상 10층 규모의 아랍문화원 건물의 외벽은 아랍의 전통 문양 마슈라비아을 연상시키는 240여 개의 창문으로 꾸며져 있습니다. 

창문은 정교한 장치에 의해 햇빛 강도에 따라 자동으로 조절되는 카메라 조리개 같은 기능을 하고 있으며 원, 사각형, 육각형 등의 형태와 수학적인 정확함, 빛의 기하학적 아름다움이 어우러져 신비함을 느낄 수 있습니다. 블라인드식 기계장치에 의해 빛의 강약에 따라 조리개가 닫혔다 열렸다 하며 빛의 양을 조절하는데 이 조리개 판은 정교한 톱니바퀴에 의해 작동되는데 아라베스크 문양을 본 딴 것이라고 하죠. 섬세함과 정교함의 극치를 보여주는 외부와 달리, 내부는 퐁피두센터처럼 가설구조물을 연상시키는 모습으로 이질감을 느끼게 해줍니다.

 

 

▶ 고대 이집트 히포스타일의 지하 공간

<더운 지역의 파티오 같은 공간>

<히포스타일의 지하 공간>

<노트르담 성당이 보이는 옥상>

<옥상 입구에 자리 잡은 레스토랑>
*출처: https://www.benoe.fr

 

 

파리 건축물 높이 규정에 따라 주변 건물들과 같게 설계하였지만 좀 더 높은 느낌을 주기 위해 퐁피두센터 앞 광장처럼 아랍문화원의 광장 지대를 낮추었음에도 층간 높이가 낮아 답답한 인상을 주는 아랍문화원.

 

이를 해소 하기 위해서였는지 유리 재질의 건물 내부 한가운데는 더운 지역의 내부 뜰인 파티오처럼 비워 놓았습니다. 승강기 또한 4면이 유리로 되어 있어 오르내리며 밖을 내다볼 수 있고 지하의 닫힌 공간은 수많은 기둥에 의해 천장이 지탱되는 고대 이집트의 히포스타일을 연상시키며 무겁고 안정된 느낌으로 설계하였습니다.

 

옥상에 올라가면 노트르담 성당, 여유로워 보이는 센 강, 파리의 전경이 보이는 아름다운 테라스가 있고 옥상 입구에는 레스토랑이 있기 때문에 방문 시 아랍 문화원 옥상에서 한가롭게 파리의 경치를 즐겨봐도 좋을 것 같습니다.

 

 

 

03. 미국 - 윈드베일

 

바람과 빛의 자연요소로 디자인한 거대한 운동 조각인 윈드 베일은 작은 금속 타일로 각각 특정한 크기로 설계되어 있으며 공기가 통과할 때마다 파도가 일렁이는 것 같은 모습을 볼 수 있습니다.

 

 

▶ 파도가 일렁이는 모습의 건축물

<윈드베일 외관 모습>

<작은 금속 타일로 설계되어 있는 모습>
*출처: https://nedkahn.com/

 

캘리포니아 세바스토폴의 예술가 네드 칸이 바람과 빛의 자연요소로 디자인한 거대한 운동 조각의 윈드베일은 타깃 필드의 광장을 배경으로 삼아 MLB 경기장 옆에 있는 주차장의 전체 길이를 포함하고 있는 규모인데요. 칸은 바람에서 영감을 받아 미래적인 건축 예술 작품을 디자인하였는데 멀리서 보면 반짝이는 금속의 풀밭 같아 보입니다. 작은 금속 타일은 각각 특정한 크기로 설계되어 있으며, 공기가 통과할 때 마다 마치 파도가 일렁이는 모습을 볼 수 있습니다. 

 

 

▶ 알루미늄 판재로 구성

<얇은 타일 모습의 알루미늄>

<햇빛에 반짝이는 모습>
*출처: https://nedkahn.com/

<카드처럼 절단된 알루미늄 판재>
*출처: https://www.designboom.com/

 

 

이 아름다운 바람 베일 조각은 폭 285피트, 높이 60피트에 이르는 51,000개가 넘는 조각들로 투명한 양극 산화 마감의 알루미늄 판재로 구성되어 있는데 직사각형으로 절단되어 카드처럼 보이도록 설계하였으며 각 알루미늄 타일의 위와 뒷면에 있는 접힌 금속 컬을 정확하게 하기 위해 노력하였다고 하는데요. 바람에 흔들리는 이 알루미늄 타일들은 아름다울 뿐만 아니라 로비의 열과 햇빛을 차단해주는 역할을 해주며 또한 야간에는 LED 조명을 통해 더욱 매혹적인 움직임을 볼 수 있습니다.

 

 

04. 소치올림픽 - 메가페이스

 

3D 스캔으로 통해 수집되는 사람들의 얼굴 데이터를 활용한 작품으로 파빌리온 외벽에 설치된 수 많은 핀들이 높낮이를 조절해 얼굴의 음영을 표편해내고 있습니다.

 

 

▶ 핀의 높낮이를 조절해 얼굴을 표현

<메가페이스 외관 모습>

<높낮이가 다른 핀으로 얼굴의 음영을 표현>

<저녁의 메가페이스>
*출처: https://www.archilovers.com/

 

 

소치 동계 올림픽에서 선보였던 메가페이스, 한 파빌리온 외벽에 거대한 얼굴들이 나타나 사람들의 눈길을 사로잡았습니다. 이 구조물은 러시아의 이동통신 회사인 메가폰이 설치한 것으로 3D 스캔으로 수집되는 사람들의 얼굴 데이터를 활용한 것인데요!

 

올림픽 기간 중 메가폰의 대리점에 3D 사진 부스가 설치되었고 그 부스에서 본인의 얼굴 데이터를 스캔하면 그 데이터는 이렇게 소치 동계 올림픽의 얼굴이 될 기회를 가질 수 있는 것입니다. 얼굴은 사진이 전광판에 비춰지는 단순한 방식이 아니며 거대한 건물의 벽면에 얼굴에 마치 조각처럼 튀어나오도록 연출되고, 벽에 설치된 수 많은 핀들이 높낮이를 조절해 얼굴의 음영을 표현하고 있습니다.

 

 

▶ 즉시성을 담아낸 조각

<엑추에이터를 설치하는 모습>

<사진 픽셀 밝기에 맞춰진 액추에이터>

<즉시성을 담아낸 조각의 형식>
*출처: https://www.archilovers.com/

 

 

원리는 거대한 LED 화면 위에 설치된 1만 1천여개의 액추에이터들이 화면 위로 최대 2미터까지 튀어나오며 얼굴을 3차원으로 표현해내는 방식인데 사진의 픽셀 밝기에 맞춰 액추에이터들이 움직여 각각 3차원 픽셀 역할을 하고 있습니다. 런던에서 활동하고 있는 건축가 아시프 칸은 도대체 왜 이러한 건축물을 만들게 되었을까요? 수천 년 동안 사람들은 초상을 남겨 역사를 기록하곤 했죠. 현재는 그것이 디지털 시대로 변화되어 셀카나 페이스타임 같이 보편적인 소통 도구가 되면서 이러한 것에 깃든 즉시성을 조각이라는 형식에 담아내게 되었다고 합니다.



지금까지 건축물의 얼굴, 국내외의 대표적인 파사드 건축물에 대해 소개해드렸습니다. 건물 외벽이 물고기의 아가미처럼 움직일 수 있는 "여수엑스포 주제관"부터 벽에 설치된 수 많은 핀의 높낮이를 조절해 얼굴의 음영을 표현한 ”소치올림픽의 메가페이스”까지 입체적이게 움직이는 키네틱 파사드를 보면 마치 살아 있는 생명체를 보는 듯 싶은데요! 앞으로 디자인요소로 여겨지는 파사드가 미래엔 또 어떻게 변화할지 기대해봐도 좋을 것 같습니다.

 

 

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